Rock à Strasbourg

2010-12-26T10:30:00.000-08:00

C'est parti…

"Rock à Strasbourg 1977-1983" change de peau et d'adresse par la même occasion. J'espère que cette nouvelle version vous plaira autant que les versions précédentes.

Vous serez redirigés automatiquement dans quelques secondes. Le cas échéant cliquez sur le lien suivant : http://rock-a-strasbourg.com.

Les Horsex

2010-05-27T14:10:00.000-07:00

Le punk avait détruit tout un mythe en le rendant plus explicite. La new wave prend tout cela en compte et tente de le gérer de diverses façons. Ainsi, Les Horsex, qui tout en étant proches de l’énergie punk ne sacrifient pas aux conventions du genre…

Au début du mois de mai 1978, R.A.F (Rien À Foutre) est un groupe qui n’existe que sur le papier mais c’est toute une frange de la scène rock strasbourgeoise qui se dessine déjà… Pierre Kinou Préau rejoint successivement Choc!, Les Torches et enfin Les Salopes. Pour Didier Poux, c'est Bismuss, plus connu à partir de 1980 sous le nom de Flash Gordon. Raphaël Michot s’immisce chez Les Blankets.

Un mois après son arrivée, Les Blankets sont réduit à un simple duo. Il ne reste que Raphaël qui chante et joue de la guitare avec Christian Chris Sanglot Schall le bassiste. Avec l’aide de Kinou à la batterie, l’affaire est brièvement reprise en main durant le mois d’août sous le nom de Choc! Jacques Loco Rieg des Blankets est de retour derrière les fûts dès le mois de septembre. Martine Manzano, repérée dans leur local de répétition où elle vient souvent voir Yperite qui partage les lieux avec eux, est contactée pour chanter. Ils ont aussi trouvé un nouveau nom pour leur groupe : Les Horsex.

« C’est Chris Sanglot qui avait repéré le concept de hors-sexe chez Jacques Lacan. Comme ça sonnait plutôt bien, on n’a pas cherché plus loin, et je n’ai jamais eu la curiosité de me fader Lacan pour savoir ce que ça veut dire. »

--- Rafael (guitare) ---

Selon le principe du faites-le vous-même, quatre chansons sont rapidement enregistrées de manière artisanale dans leur local de répétition vers la fin de l’année 1978. Des titres parfois évocateurs (L’amour est plus froid que la mort, Je prends tout) parmi lesquels on remarque surtout une suprenante adaptation en français de I Wanna Be Loved des Heartbreakers qui devient Je veux être aimée.

Les Horsex réitèrent la bonne idée quelques mois plus tard lorsqu’ils enregistrent (assis dans le salon des parents du batteur !) une autre série de chansons dont La première fois qui est à l’origine First Time des Boys. Portés par une section rythmique qui va droit au but, les compositions personnelles font mouche : Cœur spatial et son riff garage hérité des Kinks, mais aussi Pourquoi pas ? dans un format plus classique tout autant efficace.

il n’est pas inutile de se replacer dans le contexte et préciser que Strasbourg est encore un vrai désert rock’n’rollien. Décrocher une date de concert tient de la débrouille : c’était soit le festival, soit la première partie avec un coup de bol, sinon il fallait organiser le truc soi-même. La première apparition en public des Horsex a lieu le 27 janvier 1979 dans la salle du Fossé-des-Treize en première partie de Mash. Le même soir, le groupe squatte une autre scène dans une boum/concert au Grenier près des Pont-Couverts où se produit Bismuss.

La valse des batteurs se poursuit. Pour des raisons de santé, Jacques Rieg est obligé de laisser tomber la batterie et quitte définitivement le groupe. La place ne reste pas vacante très longtemps. Romano Eberhardt, un petit prodige, vif et fulgurant, vient à la rescousse.

« c’était un petit gitan de quinze ans qui remplaçait Lucien dans Nec + Ultra lors de ses fréquentes indispositions. On a joué environ trois mois avec lui et fait deux concerts mais on ne l’a quasiment jamais entendu parler — on se demandait même s’il parlait français. »

--- Rafael (guitare) ---

Toutes proportions gardées, le jeu de Romano est à cette époque comparable à celui de Rat Scabies des Damned. Il suffit pour s’en convaincre d’écouter les deux titres live enregistrés à Neudorf le 20 juin 1979. Hélas il ne reste pas bien longtemps avec Les Horsex au grand dam du reste de la bande. On le retrouve par la suite au sein de Skol, et aussi avec le guitariste de jazz manouche Birelli Lagrene (un lointain cousin) lors de ses retours à Strasbourg.

C’est Jean-François Lorenzi qui le remplace. Un changement qui coincide avec l’ajout pendant quelques mois d’un second guitariste, l’écossais Darren Massié issu de Gimme Mandrax. Juste le temps d’assurer deux concerts dont la première partie de Marquis de Sade à Mulhouse le 20 février 1980. Les Horsex s’étaient déjà frottés aux Dogs à Ribeauvillé Le 24 novembre précédent. Ils reviennent à Strasbourg la queue entre nos jambes de crétins caractériels (et Martine avec une seule chaussure…). Mais que c’est-il vraiment passé ce soir-là ?

« Avant le concert, je me suis tiré je ne sais où, et je suis arrivé tout juste avant le début, avec Jean-François, il me semble, tous deux bien pétés pour commencer ! Suite à notre prestation, le chanteur et le bassiste des Dogs nous ont demandé si nous étions satisfaits… et nous n’avons pas répondu…! »

--- Darren Massié (guitare) ---

On étaient assez snobs et on essayait de compenser notre incompétence par l’attitude. On en saura pas plus ! Les Horsex n’hésitent pas à enfoncer le clou en jouant sur leur principal atout : le côté Wendy Wu ou Debbie Harry en brune de Martine Manzano qui cristallise les regards. Erick Assani (City Lights, Bismuss, XYZ, Themrock) remplace Darren Massié durant l’année 80 sur quelques concerts. Il n’est pas présent à celui qu’ils organisent le 22 février 1980 à l’Amphi 7.

« Je prenais des photos et le truc marquant c’est que la scène était très haute, du coup comme Martine avait une mini-jupe, très mini, il était facile en contrebas d’être bien placé pour jouer les mateurs, et de temps en temps on avait droit à sa petite culotte. »

--- Claude Prat ('A' Bomb, Globe-Trotters, Visitors, etc.) ---

Si le groupe doit beaucoup à la personnalité de sa chanteuse, ses compositions affutées sont un autre atout non négligeable. Dans le lot, qcertaines reprises créent toujours la surprise. Comme cette adaptation de I’m Not Like Everybody Else des Kinks, qui devient Je vais déclencher cette bombe dont on entendra reparler un peu plus tard. Malgré leur attitude en apparence désinvolte, Les Horsex tentent d’approcher quelques labels.

« Quand on est allé à Paris avec Martine pour faire écouter la cassette avec Pourquoi pas chez Music Box, ils nous ont dit que ça sonnait comme Au Bonheur Des Dames (Oh les filles, je suppose). On aurait pu les tuer ! »

--- Rafael (guitare) ---

En deux ans d’existence Les Horsex ne trouvent pas l’opportunité de concrétiser leurs efforts malgré leur potentiel qui ne demandait qu’à être exploité. En mai 1980, en faveur d’un bref retour de Kinou à la batterie, le groupe se rebaptise Les Torches. De guerre lasse les relations se délitent. Martine Manzano, après avoir été pressentie pour intégrer Les Imposteurs, rejoint finalement Dorian Gray. De leur côté, Raphaël Michot, Christian Schall et Jean-François Lorenzi forment Les Civils.

Les Imposteurs

2010-01-02T14:01:00.000-08:00

À travers la fugace explosion de 77 c’est le monde qui avait changé. Il faut dorénavant se réinventer une approche des choses. Une autre façon d’écrire l’histoire. Et vite. C’est un romantisme oublié que Les Imposteurs pratiquent, avant tout, avec les valeurs ressurgies soudain de l’aube des 60’s…

À force d’acheter des 45 tours aux pochettes ornées de scooters, Claude Prat est vite repéré par Philippe Bodet — le disquaire érudit de l’Oreille d’Or — qui lui propose dans la foulée une collaboration musicale sur la base de ses premières compositions. L’affaire est vite conclue.

Les deux novices commencent à répéter dans l’appartement que Claude partage avec son amie Marianne Seszny (Alice & Les Pickpockets) qui fini par s’installer tout naturellement derrière sa batterie pour les accompagner.

Comme les progrès de Claude à la guitare sont notables et probablement plus rapides que ceux de Philippe, ce dernier préfère se consacrer à la basse. À ce stade, le trio ainsi constitué a déjà un nom, Les Imposteurs, mais il lui reste à régler un sujet épineux : le chant.

« Martine Manzano des Horsex était disponible et j’avais naturellement pensé à elle comme chanteuse. Pour des raisons obscures cela ne convenait pas à mes partenaires. Mais peut-être avaient-ils déjà une autre idée derrière la tête… »

--- Philippe Bodet (basse) ---

Dans cette indécision il n’y a probablement pas d’autre idée derrière la tête que de monter un projet avec des gens totalement neufs. Le passé de Martine Manzano avec les Horsex l’aurait-il pénalisé ? On peut le penser. L’option était pourtant séduisante si l’on considère l’attrait notable qu’elle apportait à son précédent groupe.

Durant l’automne 1980, sur les bancs de la faculté, Claude Prat fait une deuxième rencontre importante. Dominique Glad est un fanatique comme lui du revival mod. Comme lui, il commence à jouer de la guitare. C’est donc tout naturellement que Claude propose de l’intégrer dans le groupe. Cette fois-ci, c’est au tour de Philippe Bodet de ne pas être très chaud.

« Je ne voyais pas l’intérêt de prendre un type encore plus inexpérimenté que nous. Comme Dominique sortait avec Loukoum, la chanteuse de Toxique, je craignais qu’elle fasse partie du pack. J’ai cédé à la condition qu’il ne l’impose pas comme chanteuse. En plus cela faisait beaucoup de parkas dans le groupe, et moi je n’était pas un mod. »

--- Philippe Bodet (basse) ---

Le groupe investi le local de Dorian Gray pour ses première répétitions à quatre. La place de chanteur est toujours vacante. Accessoirement un autre petit détail devient un sujet de vives discussions : le nom du groupe.

Dominique propose 'A' Bomb d’après un 45 tours de Jam. Mais Philippe n’a jamais aimé cette chanson. Et pour pousser le bouchon encore plus loin - Martine Manzano ayant fini par rejoindre Dorian Gray - il doit se résoudre à accepter une autre Martine : Loukoum.

« Loukoum était une bonne chanteuse mais absolument pas dans notre style et je manquais d’expérience musicale pour lui adapter nos morceaux. D’autre part il est certain que nos relations seraient conflictuelles : ni l’époque ni nos caractères respectifs ne permettaient les compromis. J’ai quitté le groupe car je n’en pouvais plus de ces conflits d’égos, de l’impasse musicale où l’on s’était fourrés, de ces quatre toujours en retard d’une heure au minimum aux répétitions (les gars passaient plus de temps à côté de leur Vespa à les pousser, que dessus) et de leur ridicule csque bol vissé sur la tête. »

--- Philippe Bodet (basse) ---

Philippe Bodet parti, l’imagerie scooter / parkas prend définitivement le dessus. Dominique Glad, Martine Loukoum Koeffel, Claude Prat et Marianne Seszny vont ainsi pleinement assouvir pendant quelques mois leurs fantasmes mods avec la première formation de 'A' Bomb.

Philippe Bodet monte rapidement un trio, les Wild Disney, avec les frères Heimann de Dorian Gray. On le retrouve ensuite avec Les Crabes et Les Orques. Durant l’été 1981, Claude Prat et Marianne Sesny préfèrent se consacrer à leur duo surf / trash les Visitors tandis ce que Dominique Glad et Loukoum réorientent de manière radicale 'A' Bomb.

Parklife 060

2009-11-25T10:48:00.000-08:00

Le dernier CD des Manson’s Child est encarté dans l’impeccable fanzine Parklife 060. L’initiative est colmarienne. Et qui plus est toute récente. Alors, me direz-vous, pourquoi vous en parler dans ces colonnes ? les liens entre Strasbourg et Colmar semblent ténus ? Pas pour le sujet qui nous intéresse ici…

Dans le contexte, dit difficile, du marché du disque actuel, Parklife Records redouble d’initiatives et se démarque avec ses CD books. On se souvient des Colmar Tapes de Herman Dune & Friends ou des Berlin Tapes de Pull. De luxueuses éditions limitées, numérotées, avec textes, photos et illustrations.

Aujourd’hui, c’est au tour du groupe maison, Manson’s Child, d’être distribué avec avec les 500 exemplaires du fanzine Parklife 060. Les six nouveaux titres qui figurent sur Monks? confirment admirablement tout le bien que l’on pense d’eux depuis leur premier E.P. paru en 1995.

Garage, noisy, voir franchement electro, les Manson’s Child cultivent un étrange mouvement de balancier à la recherche de l’équilibre parfait dans lequel les arpèges jingle-jangle s’entrechoquent au déflagrations fuzzy, les claviers délicats aux boucles bruitistes, Les réminiscences ’60s à l’esthétique et au son du nord de l’Angleterre des ’80s

De bien beaux atours en forme de leurres qui pourraient pourtant vous divertir avec élégance de l’essentiel qui se résume en un mot : pop. Peu importe ce que vous voudrez bien accoler devant ce vocable — indie, noisy, power, bubblegum — les mélodies lumineuses s’échappent de leur écrins aux constructions harmoniques savantes. À écouter d’urgence

Le terme fanzine est-il encore approprié pour vous parler de Parklife 060 ? La mise en page, élégante, sobre et soignée, s’apparente plus à un véritable magazine. 48 pages en noir et blanc, un dossier très complet sur Factory Records, des interviews de Sector 25, Psychic TV, de J.-P. Turmel du label Sordide Sentimental, de Pierre Mikailoff, pour n’en citer que quelques uns.

Et puis il y a ce qui justifie à mes yeux la présence de ce bien bel objet dans ces colonnes dévolues au rock à Strasbourg : l’interview d’Antoine Bernhart, les chroniques provinciales, du Bandit au Gibus, sous-titrées Searching For Johnny Tonnerre et l’interview d’un certain… euh… Eric T. Lurick (gasp !).

Il faudra bien que je finisse par vous parler plus amplement, moi-aussi, de ce personnage haut en couleurs qu’est Antoine Bernhart. Indissociable de la scène rock strasbourgeoise 70/80. Mais pas seulement. Car il se fait également — en parallèle — un nom dans le sillage trash / garage / psychobilly londonien.

Antoine dessine et produit des centaines de croquis que l’on retrouve sur des affiches, flyers, fanzines, pochettes de disques, et même t-shirts (pirate !). Meteors, Tall Boys, Vibes, Canibals, Milkshakes, tous réclament une de ses illustrations. On pourrait l’associer hâtivement, et quasi exclusivement, à cette mouvance.

Mais Antoine a eu une autre vie. Il en aura d’autres encore. l’une d’entre-elles commence à la faculté de Strasbourg transformé en lupanar étudiant durant les évènements de 68. Il intègre au même moment le groupe néo-surréaliste Phases, dont il finira par se faire exclure quelques années plus tard au prétexte que ses délires pornographiques seraient trop extrêmes.

Antoine est aussi professeur de dessin. Ce qui lui laisse tout le temps nécessaire pour s’adonner à son propre travail, lire des revues underground et écouter de la musique pendant ses heures de cours. Et tout le loisir de contaminer ses élèves ! Toxique, Anechoic Chamber, Mission Impossible, ces trois groupes vont se former dans le quartier voisin de son collège. Un hasard ? Pas si sûr.

On le voit souvent avec Les Crabes et il aura bientôt une influence déterminante sur les Screaming Kids. Tout ce beau monde se retrouve souvent dans son appartement près de la bibliothèque municipale dans lequel on finit tous par échouer à un moment ou à un autre au hasard des fins de concerts. Car Antoine sait choisir ses sujets.

La main dans le formol exposée sur le frigo, la chambre à coucher façon chambre mortuaire, le siège de dentiste dans le salon qui attend sa prochaine victime, les godemichets et boules de geisha sur le buffet, le divan sous lequel sont habilement cachées des revues bondage qui attendent l’heure propice pour apparaitre…

En 2009, Antoine Bernhart édite des recueils de ses dessins des années 80, expose à travers l’Europe et se passionne pour l’Asie. Avec Meeloo Gfeller et Anna Hellsgard de Bongoût qui empruntent depuis 1995 des motifs à ses oeuvres anciennes et récentes ils ont réalisé des affiches et des livres d’artistes pour des groupes tels que Korn, Slipknot, Monsters, Supersuckers, Melvins, Fuzztones, Nine Inch Nails.

Passons maintenant au morceau de choix, ces chroniques provinciales, du Bandit au Gibus qui ont fait remonter en moi un sentiment diffus que nous partagions finalement un peu tous. Il était clair que nous n’avions pas été aux premières loges pour vivre les grandes heures de gloire. Même pas celles du punk dont nous n’avions eu que l’arrière-goût. il nous fallait rattraper le temps perdu. Et vite. Se réinventer une attitude, une autre approche des choses, une façon d’écrire notre histoire en privilégiant l’émotif sur l’académique, la série B aux chef d’oeuvres convenus, les groupes au destin erratique aux dinosaures du rock. On ne s’improvise pas rocker. C’est une histoire d’amour adolescent qui ne s’invente pas. Sur le chemin initiatique il y avait — pour ce qui me concerne — cet article de Patrick Eudeline, paru dans Best, auquel je n’avais pas compris grand chose à la première lecture. J’allais mettre de longs mois à l’assimiler complètement en assemblant patiemment le puzzle. Pièce par pièce.

Je me souviens de Johnny Thunders au Loft en 1984 et la sempiternelle question qui tourne une heure avant le concert : joueras, joueras pas ?. De Stiv Bators des Lords of the New Church, pâle comme un linge au Palais des Fêtes, n’arrivant plus à descendre de la colonne de sono qu’il avait escaladé alors que le groupe, impassible, joue le riff de You Really Got Me pendant de longues minutes.

Et aussi des Coronados en roue libre à l’Étoile devant une assistance d’agités qui font tourner en bourrique le videur russe. De Steve Hooker et son minuscule ampli au Bandit, étirant à souhait son classique Prisonner Of Love. De Jeffrey Lee Pierce qui introduit Sex Beat avec le définitif This is dedicated to my favorite French band 'A' BOMB…

Ces chroniques provinciales, du Bandit au Gibus débutent à Strasbourg pour finir à Paris avec en fil rouge Patrick Eudeline et Johnny Thunders. Quelques clichés de la furia électrique devant tout aux glorieux ancêtres. En Chelsea boots et Wayfarer à la manière de Bob Dylan circa ’66. Tout un romantisme oublié…

Pour finir, il y a les questions concernant ce site, auxquelles j’ai répondu : mes motivations de départ, ma manière d’appréhender le sujet, mes coups de cœur, etc. Certains de mes détracteurs me reprochent de créer un mythe de toute pièce ? et alors ? Si c’est le cas, je le fais à rebours, et je me plais à penser que si ceux qui me le reprochent l’avaient fait au bon moment, l’histoire aurait peut-être suivie un cours différent.

Vendredi 6 novembre, 22 heures. Nous sommes à Colmar avec la curieuse sensation d’être à Strasbourg vingt cinq ans plus tôt. Manson’s Child investie la petite scène du Poussin Vert. Les premières notes de basse résonent. Rickenbacker sur Fender Bassman. Soudain une question me taraude : par quel étrange coup du sort M.M. est-il né à Colmar au lieu de Manchester ?

Parklife 060 et le CD de Manson’s Child sont disponibles sur le site de Parklife Records au prix de 10 € port compris, paiement par chèque ou par Paypal

» Parklife Records
» Manson's Child

'A' Bomb

2008-03-26T05:32:00.000-07:00

Auto proclamé le groupe le plus violent de France, 'A' BOMB sera par la suite très discret sur la réelle genèse du groupe, quitte à carrément l’occulter pour mieux bâtir sa propre légende. Mais qui se rappelle encore que ses deux membres fondateurs étaient de fervents adeptes du scooter Vespa et du veston trois boutons ? En 1980, Wardour Street est situé, aussi, pourrait-on dire, dans le quartier de l’Esplanade…

Peu après son arrivée à Strasbourg, Claude Prat, qui est originaire de Toulouse, fait deux rencontres décisives : l’une avec Philippe Bodet et l’autre avec Dominique Glad. À l’automne 1980, deux projets sont en gestation. Au centre, Claude, qui tente de réunir tout ce petit monde :

Pendant un très bref moment le projet est appelé Les Imposteurs et se compose de Martine Manzano au chant (Les Horsex, Dorian Gray), Claude Prat et Dominique Glad aux guitares, Philippe Bodet à la basse et Marianne Seszny à la batterie (Alice & Les Pickpockets).

« J’étais en contact avec Philippe de l’Oreille d’Or (le disquaire de la rue de la Haute-Montée, nda), Il voulait monter un groupe avec moi, Marianne Seszny et Martine Manzano au chant, mais comme j’étais en fac avec Dominique et que lui aussi avait un projet, j’ai du faire un choix. A un moment, je crois très court, Dominique était d’accord, et réciproquement, d’associer Philippe, mais tout a capoté… Et là Philippe a laissé tomber quand il a vu que Martine n’avait pas sa place. »

--- Claude Prat ('A' Bomb, Globe-Trotters, Visitors, etc.) ---

Certains les surnomment déjà plus simplement les mods comme en témoigne cet entrefilet paru dans le deuxième numéro du fanzine Groupie : les mods de Strasbourg n’ont pas tenu l’hiver (des problèmes de scooter les gars ?). Et pourtant ils avaient de magnifiques parkas….

La rencontre entre Dominique Glad et Martine Loukoum Koeffel, la chanteuse de Toxique, chamboule très vite l’équilibre déjà instable du projet. Philippe Bodet et Martine Manzano qui n’y trouvent pas leur compte s’en vont de leur côté fonder Les Crabes. C’est le premier split.

Loukoum en profite pour s’emparer de la place laissée vacante derrière le micro et Dominique Glad passe à la basse. Dans Groupie n° 3 : les mods ont tenu l’hiver. Ils s’appellent 'A' Bomb et cherchent un local rue Wardour…. Sous ce nouveau nom, ils participent à une session FR3 enregistrée pour l’émission de Sylvie Demange au début de l’année 81. Le groupe est sous la haute influence de Jam et de sa cohorte de suiveurs modernistes dont Secret Affair ou autres Mo-Dettes.

'A' Bomb donne une série de concerts avec en point d’orgue un festival en plein air organisée durant l’été 1981 à Toulouse par la radio FMR. En tête d’affiche Orchestre Rouge. La veille, ils répètent dans le local des Diam’s pour l’occasion. Entre temps le groupe réussi déjà à se faire bannir de certains lieux comme le Marcaire à Munster :

« Dominique, qui voulait casser la baraque, avait du prendre trop de speed ce jour-là et tout le monde essayait de le suivre. Il accélérait le tempo de tous les morceaux. Déjà qu’ils étaient formatés courts, le set a été expédié à un train d'enfer.

Je me rappelle qu’après notre passage, Arnaud (Toxique, Les Incorruptibles) à la guitare, Didier Poux et une partie des Têtes Brûlées, ont fait une reprise de Born To Lose des Heartbreakers. Je me demande même si on est pas allé au Marcaire à Munster avec Didier Poux qui conduisait la camionette.

Ensuite Dominique nous a fait le plan kepon de piquer deux pieds de micro au sonorisateur de la soirée. Il était tout content de son exploit en revenant à Strasbourg. Bon, après ça, on était grillé dans tout le coin de Colmar… »

--- Claude Prat ('A' Bomb, Globe-Trotters, Visitors, etc.) ---

La cohabitation entre les deux filles du groupe est de plus en plus difficile et après de multiples crêpages de chignons le split devient inévitable. Claude et Marianne s'en vont former les Visitors, un duo surf-trash minimaliste tandis ce que Dominique et Loukoum définissent une nouvelle orientation pour 'A' Bomb.

Malgré le pseudonyme dont Dominique Glad s’affuble ensuite (Dominic Sonic O.D.), son surnom datant de cette époque lui restera collé à la peau : le mod’s.

Little Baby & His Blankets

2008-02-17T14:20:00.000-08:00

Une dizaine de groupes sont à l’affiche du festival Rock’n’Roll Circus. Parmi eux, LITTLE BABY & His Blankets qui se distinguent, non seulement parce qu’ils ont deux chanteurs, mais aussi parce qu’ils arborent les accessoires symboliques du punk : des badges et des épingles à nourrice…

Le premier groupe punk à Strasbourg ? Certes, ils ont encore les cheveux longs, mais ils tirent leur nom d’une chanson de Richard HELL (Blank Generation) et font presque aussi fort que les Dustbeans au Fossé-des-Treize (qui sont également présents ce 10 décembre 1977 à Obernai).

Quand c’est à leur tour de se produire, les Little Baby & His Blankets s’avèrent incapables de jouer Sweet Jane par deux fois. Résultat des courses : le groupe doit quitter la scène en plein concert suite à une pluie ininterrompue de tomates ^[1].

« C’était vraiment trop pour le public qui a commencé à lancer des tomates (ça devait être assez potache comme ambiance). Dider (Poux, nda) et moi, on a trouvé ça tellement classe qu’on s’est rués sur scène (je ne crois pas qu’il y en avait une, en vrai) pour féliciter Yves Martin qui était encore guitariste et chevelu et avait une ÉNORME épingle à nourrice dans la joue (mais pas enfoncée dedans, quelle désillusion quand il l’a sortie pour me faire voir en se foutant de ma gueule) exactement comme on l’avait fait quinze jours auparavant avec Patrick Boissel au premier concert des Dustbeans. C’est d’ailleurs pour les Dustbeans qu’on était venu jusque là… »

--- Rafael (Les Horsex, TÊtes BrÛlÉes, Buck Dany’s) ---

Les Little Baby & His Blankets deviennent les Blankets tout court au bout de quelques mois. L’arrivée de Raphaël Michot provoque le départ de Yves Martin qui les abandonne (et la guitare aussi par la même occasion) pour rejoindre Bismuss. On tient alors la base de ce que seront Les Horsex.

[1] Il semblerait que les Gods, qui étaient également à l’affiche ce jour-là, revendiquent, eux aussi, ce haut fait d’armes. Les tomates et Sweet Jane, se serait eux. Sweet Jane aurait d’ailleurs été chanté par le guitariste des Gods après le départ du chanteur pour cause de bombardement de tomates durant Starfucker. C’est une photo des deux qui illustrerait l’article des DNA de l’époque relatant le festival à Obernai. L’article s’intitulerait : Refaire Woodstock Affaire à suivre…

Dustbeans

2008-02-16T09:45:00.000-08:00

Premier concert des Dustbeans. La salle est comble. Le groupe en profite pour allumer la mèche devant un public pas vraiment réceptif. C’est la révélation pour une poignée d’aspirants rockers qui reçoit le message cinq sur cinq…

Les Dustbeans ne sont pas des punks au sens stricto sensu du terme. En revanche, ils profitent bien du phénomène alors que les yeux et les oreilles sont rivés sur la déferlante de groupes qui submergent le Royaume-Uni.

Le punk, à Strasbourg en cette fin d'année 1977, est encore une intuition. Ou une convergence de faits et de gestes. Une réaction juvénile au début de sénilité qui frappe le rock. Très marginale. Le public strasbourgeois n’est pas encore prêt pour ce type d’emballements.

Le charisme du chanteur Patrick Boissel, son attitude Allez vous faire foutre et le déroulement des évènements… euh… chaotique de ce 26 novembre 1977 au Fossé-des-Treize sont sans aucun doute en phase avec ce qui se passait déjà outre-Manche depuis quelques mois :

« Abraham (Hubert Diyan, nda) avait annoncé à la télé qu’on se foutait de tout le monde. Je ne me souviens pas très bien des évènements. Le public du Fossé-des-Treize était probablement chaud. Je crois qu’on avait répété trois ou quatre fois, dont une seule fois avec le batteur. La salle comble fut une surprise. Ah jeunesse ! »

--- Patrick Boissel (chant) ---

« La veille au soir, par je ne sais quel miracle, ils sont passés au journal télévisé de FR3 Alsace pour annoncer le concert et même, je crois, jouer un titre. J’imagine que tout le monde devait regarder FR3 à l’époque parce que le lendemain, samedi, la salle était comble !

Le public, c'était n’importe quoi : je me rappelle qu’il y avait même une troupe de bidasses en permission ! Quand les gens se sont rendus compte qu’ils avaient payé pour un groupe de vrais débutants qui ne faisaient que des reprises (Patti Smith, The Stooges, MC5) ça a mal tourné… Le bar était situé dans la salle et ils vendaient carrément des cannettes en verre… et les cannettes se sont mises à voler !

Dans leur mansuétude, les gens les envoyaient au-dessus du groupe et elles se brisaient sur le mur du fond mais juste en-dessous, il y avait le batteur qui était un incroyable baba barbu qui en a eu marre (ou peur) et s’est barré en plein milieu d’un morceau. Ca n’a pas arrangé l’ambiance qui a carrément viré à l’émeute.

Patrick, le chanteur, était incroyable : il était là au milieu de ça comme si tout était normal. Tellement impressionnant que Didier (Poux, nda) et moi on a gravi la scène pour se ruer sur lui et lui déclarer que c’était le meilleur concert qu'on aie jamais vu ! »

--- Rafael (LES HORSEX, TÊTES BRÛLÉES, BUCK DANY’S) ---

En réalité, le répertoire du groupe n’est constitué que de six ou sept reprises. Une composition personnelle intitulée HLM émerge malgré tout du lot. C’est Hubert DIYAN, le guitariste, qui la chante : J’habite un HLM (les autres répondent avec des harmonies vocales : lem - lem - lem / et tous les matins (les autres : tin - tin - tin). Dans le plus pur style chambre d’écho.

« Après que j’ai décidé de quitter la scène (j'avais pris une boulette de papier dans la figure et j’avais effectivement assez peur), un ami batteur est venu me proposer de jouer à ma place des morceaux cools pour détendre l’atmosphère. Je l’ai poliment renvoyé. Il s’agissait de Jacky KOEHLER, batteur de… jazz bien connu à Strasbourg. L’ambiance s’est finalement tassée quand la directrice du Fossé-des-Treize a piqué une colère et a ouvert les fenêtres pour aérer. Ca a calmé le plus excités.

C’est Christine LEFÈVRE qui était venu nous interviewer pour FR3 (car un groupe punk, à Strasbourg, c’était un vrai évènement), et ce au Théâtre de la Petite-France de Michel Martine, Grand-Rue. On a joué Gloria, si je me souviens bien. C’était le morceau le plus simple et qu’on connaissait le mieux. »

--- Didier Coudry (batterie) ---

Le groupe se produit une seconde fois le 10 Décembre 1977 (soit 14 jours seulement après celui du Fossé-des-Treize) au festival Rock’n’Roll Circus à Obernai sans pour autant créer une émeute comparable à leur coup d'essai. Ensuite, chacun part de son côté.

Technique musicale rudimentaire, fraîcheur retrouvée dans l’interprétation, retour à la simplicité basique du rock’n’roll : assurément les Dustbeans ont ouvert une brèche pour les groupes à venir.

Et ensuite ? Hubert Diyan part pour un kibboutz en Israël. À son retour à Strasbourg il forme Zaïus. Nicolas, le bassiste, joue un temps avec Adrenaline. François Dhalmann travaille pour les Percussions de Strasbourg avant de monter sa propre maison d’édition musicale. Didier Coudry laisse tomber sa batterie pour jouer de la guitare avec Skol. On le voit aussi accompagner Clémentine et Lionel Wendling. Avec ce dernier et Charlie Doll il forme Doctor Watt. Il est aujourd’hui le directeur technique du festival Musica. Patrick Boissel rejoint Themrock qui aura une seconde incarnation, mais sans lui, à Mulhouse. On le retrouve à Barcelone, en Espagne, où il joue de la batterie avec le premier groupe punk catalan Ultimo Resorte puis rejoint plusieurs groupes locaux et co-fonde la boutique de disques et le label Marylin. Après un court retour en France, à Paris, il part à Los Angeles où il épouse Suzy Shaw et lance ses labels Total Energy (avec John Sinclair l’ancien manager du MC5) puis Alive Natural Sound. Depuis la mort de Greg Shaw, il aide aussi Suzy à gérer Bomp Records.